Oceňovaný skladatel Michael Giacchino (Ztraceni, Star Trek, Válka o planetu opic) musí být s Kevinem Feigem velký kamarád, nejenže totiž od šéfa Marvelu dostal šanci natočit svůj režijní debut jako součást MCU, ale ještě navíc si svůj speciální jednorázový film mohl pojmout způsobem, jako žádný jiný režisér před ním. Snímek Werewolf By Night, který byl od začátku propagován jako unikátní halloweenský speciál, aniž by kdokoli vlastně věděl, co to znamená, se tak k velkému překvapení všech vydal cestou pocty klasickým hororovým snímkům ze 30. let minulého století. No a soudě dle prvních reakcí se to vyplatilo.   Film, který má jen 53 minut, je tak kompletně černobílý, spoléhá se na praktické efekty, je extrémně stylizovaný, a navíc obsahuje obří porci brutality a gore, jakou jsme doposud u Marvelu neviděli. Sám režisér byl dokonce překvapen, když jeho film obdržel hodnocení TV-14 (tedy pro děti a dospělé nad 14 let), protože očekával, že při zobrazeném množství krve a všelijakých šíleností dostane minimálně TV-MA (nevhodné pro mladší 17 let). Giacchino si to vysvětluje tak, že černobílý formát ledacos zakryl. Serveru Slashfilm pak potvrdil, že Werewolf By Night bude součástí MCU, diváci by ale neměli čekat nějakou větší provázanost:   „Vždy jsme se na to dívali jako na noc v životě Jacka a Elsy, ale nikdy jsme se nevyhýbali skutečnosti, že ano, i tohle je součástí MCU. Někde jinde na světě v tuto chvíli se Spider-Man na něčem houpe a Captain America někoho zachraňuje, ale nebudeme se tím obtěžovat. Soustředíme se jen na tohle místo a tenhle okamžik, ať už jsme kdekoli.“   Co se pak prvních reakcí na film týče, kritici jej oslavují jako něco zcela výjimečného. Pro fanoušky klasických monster od studia Universal to bude jeden z nejlepších filmů roku. Je to zkrátka horor se vším všudy. Giacchino údajně porozuměl perfektně žánru jako takovému a coby tvůrce má navíc evidentně dost nakoukáno, takže jeho film skládá pocty, aniž by přitom docházelo k nějakým kompromisům, nebo to jakkoli ubíralo samotnému příběhu. To samozřejmě znamená, že pro některé diváky bude snímek prakticky nekoukatelný, zejména pokud budou čekat tradiční marvelovské ingredience jako humor nebo spoustu akce. Ti ostatní se ovšem můžou těšit na zážitek na Disney+, jako žádný jiný předtím. (více)

Seriál Rod draka od HBO měl nelehký úkol adaptovat knihu George R. R. Martina Oheň a krev hned ze dvou důvodů. Zaprvé masivní popularita původního seriálu Hra o trůny a s tím spojená vysoká očekávání od jakéhokoli dalšího seriálu ze stejného světa, a zadruhé fakt, že Oheň a krev pokrývá rozpětí 150 let.   Aby to dokázal, musel showrunner Ryan Condal nakonec vytvořit příběh, který bude zahrnovat několik časových skoků do různých dekád, což si ale na oplátku vyžádalo stejné změny v obsazení, s jakými například operuje seriál Koruna, ačkoliv nikoli mezi jednotlivými sezónami, ale rovnou už v půlce té první.   V poslední epizodě seriálu tak roli princezny Rhaenyry převzala po Milly Alcock herečka Emma D’Arcy a role královny Alicent se po Emily Carey zhostila Olivia Cooke. Došlo i k přeobsazení dalších vedlejších postav, zásadní ale bylo, že v příběhu uběhlo deset let, což tvůrcům umožnilo přidat do vyprávění další vrstvu – novou generaci povyrostlých potomků. Pro server The Hollywood Reporter pak Condal řekl následující:   „Jsem nadšený z tempa a struktury příběhu, který vyprávíme v první sezóně. Je to velmi komplexní. Odehrává se to v rozmezí několika desítek let, protože jde o generační válku. Děti musí dospět, mít vlastní děti, které musí dospět, a tak dál, abychom mohli ukázat, jak dlouho tenhle spor trval a co všechno se v něm událo.“   Výkonný producent a showrunner v jednom Miguel Sapochnik pak věří, že tento pomalý přístup na konci odmění fanoušky za jejich trpělivost a pozorné sledování. Fakt, že se s postavami máme možnost seznámit v průběhu několika let, jim podle jeho slov dodává další vrstvu a možnost si k nim vytvořit silnější pouto, protože sledujeme, jak se na nich události daných let postupně podepisují. Příkladem budiž král Viserys. Přesto všechno však tvůrci slibují, že ten současný desetiletý skok bude na delší dobu poslední. (více)

Už to nepotrvá moc dlouho, a James Cameron (Titanic) si na konto připíše další miliardový hit. A vůbec přitom nevadí, že druhý Avatar přichází více než 10 let po premiéře jedničky, jak totiž nyní ukázal návrat prvního filmu do kin, lidé jsou připraveni na krále blockbusterů znovu v hojných počtech vyrážet do kin. Za první víkend během tohoto limitovaného re-releasu si tak Avatar připsal na konto dalších 31 milionů dolarů, přičemž většině z toho vděčí za 3D projekce, které zkrátka lidé berou u modrásků z Pandory za povinnost.   Největší radost z toho ale mají pochopitelně kinaři, kteří v tomhle post-pandemickém období a zejména po vydatném létě zažívají krušné časy, kdy kina dlouho zela prázdnotou. To se alespoň tento víkend maličko změnilo, nejen díky výše zmíněnému Avatarovi, ale i novince režisérky Olivie Wilde (Šprtky to chtěj taky) To nic, drahá. Snímek, kterému experti předpovídali domácí otevírák za 30 milionů dolarů, nakonec otevřel celosvětově za 30 milionů, ale doma jen 19,2. Není to sice konec světa, ale po tak hlasité negativní PR kampani studio nejspíš doufalo přece jen ve větší nálož. Naštěstí ale nebyl moc drahý a měl by se zaplatit. Obzvlášť, když následující týdny v kinech zase konkurence opadne. (více)