Reklama

Reklama

Nejsledovanější žánry / typy / původy

  • Drama
  • Komedie
  • Animovaný
  • Dokumentární
  • Krimi

Recenze (2 841)

plakát

Baron Prášil (1961) 

Pro mě je tento film vrcholným dílem Karla Zemana. To jeho propojení animace s konvenčním herectvím! Ty jeho hrátky s kouřem a kolorováním celého obrazu, či jeho části! Ta jeho hravost a představivost! Ta překrásně rozverná atmosféra celého filmu! Zeman dosáhl originálního výsledku, který mě opakovaně dokáže dostat do pocitu lehkého vznášení se nad rozkvetlou krajinou putování lidské duše při její cestě k dobývání nesmrtelnosti obrazu života. Tento zážitek mě přivádí do transu, kdy je možné pozorovat taneční rej ozvěny nevyslovených slov v záhybu slunečního svitu a škytání Luny, vábící do své náruče další okamžik úsměvu v jasu dívčích očí. Každý obraz je samostatná kapitola s vlastním příběhem. Každý záběr má vlastní nezaměnitelnou duši. Vykročit ke hvězdám může každý. Dojít až k nim se podaří jen těm nejvytrvalejším, kterým nevadí veškerou svou energie vkládat do nepřízemních cílů plnění vlastních snů a tužeb pod ochranou rukou osobního růstu jedinečnosti inspirace měsíčního prachu. Fantazie versus věda. Představivost versus znalosti. Hravost versus pragmatismus. Hvězdou filmu je Karl Friedrich Hieronymus von Münchhausen alias baron Prášil (skvělý Miloš Kopecký), muž, který za žádné situace, byť by byla beznadějná, neztrácí svou duchapřítomnost a skvělou náladu, se kterou s naprostou samozřejmostí překonává každou překážku i tíživou gravitaci zemskou. Jeho protihráčem i spoluhráčem, soupeřem i přítelem je astronaut Toník (Rudolf Jelínek), muž vědy a pokroku i vznešenosti a bláhovosti pocitu, který se nazývá láska. Z dalších rolí: žena v srdci obou hrdinů princezna Bianca di Castelo Negro (Jana Brejchová), básník velikosti lidské fantazie Cyrano z Bergeracu (Karel Höger), baronův přítel a kapitán holandské lodi (Jan Werich), neúnavně válčící velitel pevnosti generál Ellemerle (Eduard Kohout), přísně chráněný turecký sultán (Rudolf Hrušínský), kapitán uvězněné lodě (Bohuš Záhorský), předseda tureckého dělového klubu Barbicane (Richard Záhorský), či sultánův vrchní eunuch Hadži Baban (Jan Libíček). Vyletět ke hvězdám je hlavním cílem. Vyletět za svými sny... Vyletět v objetí inspirace lásky a toho pocitu výjimečnosti v očích zamilované a milované ženy... Překonat zemskou tíži, nezastavovat, letět, působit rozruch a letět a letět... Dál a výš... Dál a výš... Dál a nepřistát zpět... Karel Zeman a jeho díla jsou inspirativní. Baron Prášil tím o to více.

plakát

Vynález zkázy (1958) 

Samozřejmě jsem i já v mladém věku hltal jedním dechem všechny možné knihy, jejichž autorem byl Jules Verne. V tom hlubokém zaujetí dějem přede mnou ožíval svět, kde díky technickému pokroku bylo snad vše možné a hrdinové příběhu zažívali jedno dobrodružství za druhým, neohroženě čelili nástrahám osudu a snažili se s důvtipem zvrátit nepříznivý sled událostí. Tento film je mnohem dokonalejší, než mé tehdejší fantazijní představy. Zde se zhmotnila celá kniha v jedinečném stylu doprovodných ilustrací. Myšlenka, obléci film do této nezaměnitelné a nezapomenutelné dekorace, byla geniálním nápadem, díky němuž se čas vrátil zpět do doby nedočkavého a dychtivého očekávání dobrodružství, nebezpečí, hrdinství, dálek moře a stále ještě neobjevených míst. Ta chuť, ta vůně, ten pocit, ta touha. To vše se zhmotnilo, aby mě to znova okouzlilo a nadchlo. Karel Zeman byl jedinečný filmový tvůrce originálních výtvorů, kde snad až se samozřejmou lehkostí a neobyčejnou hravostí dokázal propojit kresbu s loutkoherectvím a klasickým herectvím. Hlavní postavou je inženýr a profesorův asistent Simon Hart (Lubor Tokoš), který je vtažen do dobrodružství života a smrti, vědy a lásky, zkázy a mírového poselství. Z dalších rolí: důvěřivý vynálezce převratného objevu a profesor Thomas Roch (Arnošt Navrátil), mocichtivý pirátský hrabě Artigas (Miloslav Holub), surová Artigasova pravá ruka a všehoschopný kapitán pirátů (František Šlégr), Artigasův technický mozek inženýr Serke (Václav Kyzlink) a půvabná zachráněná unesená Jana (Jana Zatloukalová s hlasem Aleny Kreuzmannové). Příjemný je i hlas vypravěče Jiřího Brdečky. A já mohu být jen nadšen z jedinečně stylizované podívané, která uchvátí, okouzlí a zároveň i příjemně pobaví.

plakát

Cesta do pravěku (1955) 

Tenhle film jsem jako kluk miloval. A alespoň na chvilku mi dokázal přiblížit všechny klukovské touhy po dobrodružství, cestování a poznávání tajemného světa. I cesta do lesa se může proměnit v neopakovatelný zážitek, kde za každým stromem a keřem může číhat nebezpečí, či velkolepý objev, který naplňuje chlapeckou duši chtivou po poznávání neznáma. Pro drtivou většinu současných diváků bude úroveň triků zastaralá, ale i tak je to stále působivá podívaná, kde se zhmotňuje život na naší planetě až do jeho počátků. Čtveřice chlapců Petr (Josef Lukáš s hlasem Bedřicha Šeteny), Jenda (Zdeněk Husták), Toník (Petr Herrmann) a malý neposedný Jirka (Vladimír Bejval) se vydává za svojí největší výpravou za poznáním. Proč nedokáže i současná dětská tvorba být dělána v podobném duchu? A přinášet dobrodružství, napětí, lásku k přírodě i vědomostem. Je to laskavé pohlazení, které z hloubi duše dokáže vytáhnout z lidí to lepší v nich. A snad i touhu po hlubším vzdělávání. Navíc se musí složit upřímná a obdivná poklona za přírodní scenérie z každého prehistorického období v dějinách Země.

plakát

Plán 9 (1959) 

Je to síla! Vytvořit něco takového, chce velkou kuráž! Dívat se na něco takového, chce dávku odvahy a schovívavosti. Sledování filmu může přinést záchvat smíchu, i když veselí nebylo plánované. Hlavní nosná myšlenka je vznešená, provedení ovšem budí rozpaky. Dialogy jsou snůškou patetických velkých slov a snad až nechtěné komiky. Armáda mrtvých je skrovného počtu a je to nesourodá trojice Drákuly, zombie ženy a Frankensteina. Ufoni nají sice pádný důvod, ale diletantské provedení svého záměru. Zástupci lidí jsou rozhořčení po zásahu do jejich životního prostoru v typickém americkém vidění světa. Zástupci lidí: hrdinný a agresivní pilot Jeff Trent (Gregory Walcott), jeho utíkající žena Paula (Mona McKinnon), armádní plukovník Edwards (Tom Keene), policejní detektiv John Harper (Duke Moore), policisté Kelton (Paul Marco) a Larry (Carl Anthony), či televizní hlasatel a vypravěč (Criswell). Zástupci ufonů: velitel plánu 9 Eros (Dudley Manlove), jeho pomocnice Tanna (Joanna Lee) a jejich vladař (John Breckinridge). Armáda mrtvých: dřívější policejní inspektor Clay (Tor Johnson), Ghúl Drákula (Bela Lugosi a Tom Mason) a žena - vampýr (Vampira). Je to pitomé, ale člověk by se na to měl podívat. Pro tu odvahu všech zúčastněných. I pro tu pitomou zábavu, která dokáže roztáhnout většinu tváří do úsměvu. A sami tvůrci se u toho také jistě bavili...

plakát

Příběh jeptišky (1959) 

Tento životopisný snímek je sice udělaný působivě a důkladně, ale mě osobně hluboce nezasáhl. A pokud mě něco na filmu zaujalo, tak to nebyl vyprávěný příběh, ale tvář katolické církve. Která se sice ohání Kristovým jménem, ale jeho odkaz je již dávno zapomenutý a z katolické církve se stala vysoce účinná organizace. Je pokrytecké a snad i arogantní vydávat svoji vizi vidění světa a pokřivené pokračování Ježíšových rovnostářských myšlenek za jedinou správnou životní cestu a vše ostatní odsuzovat jako kacířství a rouhačství. Co katolické církvi vždy šlo, bylo budování monumentálních chrámů, které měli návštěvníka křesťanské svatyně především ohromit. A stejné je to i s obřady. To se promítává i do současné doby, kdy s velkým a dychtivým očekáváním sledujeme precizně promyšlené ceremonie ke všem možným událostem. V náboženství již nejde o samotnou víru, ale o vyvolání obdivu a poslušnosti. O vykazování a prokazování úcty zavedeným tradicím. Pomoc lidem není na prvním místě, na tom je okázalé vzdávání holdu bohu. Jak pokrytecké, jak zkažené! Ale i tato organizace má ve svém středu jedince, kteří se snaží především pomáhat a pracovat ve prospěch těch nejobyčejnějších. I když černoši mají stále sloužit především jako nosiči zavazadel představitelům katolické církve, kteří, i přes svoji okázale ukazovanou skromnost, vyžadují prokazování úcty. Hlavní postavou je belgická řádová sestra Luke alias Gabrielle van der Mal (Audrey Hepburn) se svým talentem, posláním, podřízením, poslušností i pochybností. Jako dcera svého otce chce především dokázat, že je hodna pokračování rodinné tradice a svou cestu do Afriky bere jako své zasloužené poslání. Z dalších rolí: schopný a pracovitý lékař v Belgickém Kongu Fortunati (Peter Finch), přísná i laskavá matka představená v belgickém klášteře Emmanuel (Edith Evans), obětavý Gabriellin otec a vyhlášený chirurg Van Der Mal (Dean Jagger), Gabriellinina spolužákyně z klášterního zaškolování Simone (Patricia Bosworth), schizofrenní Archanděl Gabriel (Colleen Dewhurst), či nevěřící a nechápavý Illunga (Errol John). Afrika byla v době koloniálního panování země mnoha možností i země zaslíbená pro bělochy. Ať žije nesobecká pomoc druhým! Ať je zatracena pokrytecká přetvářka!

plakát

Kočka na rozpálené plechové střeše (1958) 

Mám rád psychologická dramata a přepisy divadelních her na filmová pásma. A i u tohoto jsem byl většinu času u vytržení. Až na ten závěr, kdy najednou dochází u většiny osob k náhlé a zcela významné proměně, smíření a pokojnému usmíření. Alkoholik jakoby nic přestane pít, navenek tvrdý člověk začíná projevovat city. Ale samotný průběh je působivý ve svém provedení. Všechna traumata, pochybnosti, krize, nedorozumění, záště, pokrytectví, tajemství, strachy i hamižnost, které vyplouvají na povrch, do sebe narážejí. Svádí své malé přetahování, souboje a bitvy. Každý chce především dosáhnout svého malého cíle i ukázat svůj postoj a pohled. Všichni mají svůj strach, všichni mají svá přání a touhy. Jdou přímo, i se vyhýbají, kličkují, panáčkují, vysmívají se, schovávají se, odhodlaně a neohroženě se staví proti všem. Sobecky, se zaujetím, s vášní, s podlostí, se lží i s pravdou a nezaměnitelnou skutečností. Ohýbají se i se sklání, aby se znova narovnali, či se o to pokoušeli. Cení zuby, vrčí, ale i chlácholí, utěšují a smiřují se. Vzdalují se i přibližují. Jsou ambiciózní i bojácní. Rodina je základ, láska a city jsou prospěšné, ale ne tím nejdůležitějším prvkem. Tím je strach, strach z citů, strach ze života, strach z očekávání, strach z neúspěchu, strach ze smrti. Tou nejdůležitější postavou je alkoholik Brick Pollitt (dobrý Paul Newman), který své neúspěchy, všechna očekávání svého nejbližšího okolí i osobní frustrace utápí v lahvích whisky. Je to klasický příklad synka z bohaté rodiny: nikdo mě nemá rád, všichni ode mě něco očekávají a přišel jsem o jedinou osobu, která mi nahrazovala chybějící otcovskou lásku. Tak je často zdůvodňováno selhání ve svých vlastních očích a strach z dalších pokusů svého vlastního života. Jeho protihráčem je jeho otec Big Daddy Pollitt (zajímavý Burl Ives), který díky neveselému dětství přestal ukazovat své city. Ty nahradil tvrdostí, ambiciózností a samozřejmým očekáváním při pokračování jeho započaté cesty od svého syna. Bohatství a finanční bezstarostnost ovšem nemůže nahradit rodičovskou lásku. Třetím do party velkých hráčů je Brickova manželka Maggie (solidní Elizabeth Taylor), která chce svůj život na výsluní, svůj zasloužený díl, svého manžela, svoji lásku, své uspokojení, své uznání. Nevzdává se, ale snaží se bojovat za každé situace. Dále je zde Brickův starší bratr Gooper (Jack Carson), se svým traumatem přehlíženého potomka, který chce triumfovat všem navzdory. Jeho plodná manželka Mae (Madeleine Sherwood) se svou záští proti všem i se svou touho po všem případném dědictví, které v jejích očích náleží jí a jejímu manželi. A matka bratrů (Judith Anderson), která přistoupila na rodinný způsob svého manžela a její touhou je především šťastná rodina. Je to dobré, je to strhující, ale není to dokonalé.

plakát

Vojna a mír (1956) 

Další z velkolepých amerických velkofilmů. Má skvělé obrazové kompozice, vynikající výpravnou stránku a příjemné herecké výkony. Tolstého literární předloha je obsáhlá a tak musí být obsáhlý i tento film. Jako mnoho dalších jedinečných literárních klasik, je i tato velkou výzvou pro filmaře a King Vidor se s tím popasoval velmi dobře. V historických knihách a filmech bývá život zúžen pouze na ušlechtilou vrstvu, jako by snad obyčejný lid nepatřil mezi představitele lidí. Na druhou stranu pouze aristokracie měla čas a prostředky na lásku, na válečné rozmíšky i oslavy života. Ruská duše byla a je široká, což je patrné i na tomto díle. Jsou zde tři hlavní postavy. Je zde hrabě Pierre Bezuchov (solidní Henry Fonda) s věčnou filozofickou otázkou o životě, odmítáním násilí jako řešení konfliktů, tápáním a hledáním smyslu. Je zde hraběcí dcerka Nataša Rostova (dobrá Audrey Hepburn) s živelnou touhou po životě a lásce, sebetrýzněním, hledáním, chybováním i vykoupením. A také kníže Andrej Bolkonský (zajímavý Mel Ferrer) se státnickou i vojenskou zodpovědností, očekáváním, zklamáním a odpuštěním. Z dalších postav: charismatický a svádějící kníže Anatol Kuragin (Vittorio Gassman), zpropadený i geniální francouzský dobyvatel Napoleon (dobrý Herbert Lom), ruský velitel ozbrojených sil polní maršál Kutuzov (Oskar Homolka), hřešící a přelétavá kněžna Helene Kuragina (Anita Ekberg), bujaře oslavující vojenský důstojník a ctitel krásných žen Dolochov (Helmut Dantine), veselý Natašin otec hrabě Michail Andrejevič Rostov (Barry Jones), ctihodná Natašina sestřenice Soňa Rostova (May Britt), Natašin bratr a vojenský důstojník Nikolaj Rostov (Jeremy Brett), mladý, odhodlaný a neopatrný Péťa Rostov (Sean Barrett), přísný a tvrdý Andrejův otec kníže Bolkonský (Wilfrid Lawson), či prostý Platon Karatajev (John Mills). Všichni hledáme lásku, podléháme svodům, vybíráme si nepravé, litujeme, bouříme se, trpíme, svádíme, zneužíváme, zatracujeme a přesto stále doufáme v nalezení čisté a pravé lásky. Válka je zničující věc pro lidi i pro země. Nejvíce pro ty nejprostší. Válka nemá své vítěze, pouze poražené. Taktika trvalého ústupu a následného napadání při ztížených bojových podmínkách je pragmatický krok, který ale též zavání zbabělostí a zákeřností a chce především potupit. Život je krásný, dokáže být velkolepý ve všech svých krásách hledání a nalézání lásek. Byť mají pouze přechodnou životnost. Ale ty chvíle jsou jedinečné a neopakovatelné!

plakát

Quo Vadis (1951) 

Po výpravné stránce je tato adaptace literární předlohy vynikající. A herecké podání představitele císaře Nera jsem si užíval. Quo Vadis má s Ben Hurem jednu společnou vlastnost. A tím je snad až nadšený pohled na počátek křesťanství, obdiv nad statečně přijímanými ranami krutého osudu. Prostota a lidskost křesťanství je zde v ostrém kontrastu s rozmařilými, zkaženými a krutými představiteli nejmocnějšího státního útvaru tehdejší doby. Je typickým lidským rysem, že pozdější představitelé křesťanské církve s nebývalou odhodlaností a zarputilostí hromadili majetek a vedli stejně takový rozmařilý a dekadentně zkažený život, jako vrcholní zástupci mocné Římské říše. Z křesťanské církve se stala nejmocnější a nejbohatší obchodní organizace, která vždy šla za svým cílem hromadění majetku a moci. Svoji obchodní značku šířila s mečem v ruce, finančním zatížením nově nabytých území a pokryteckou morálkou přetvářky, podrobení a trestů. Jaké to odklonění od samotné lidskosti počátku křesťanské víry! Dav může vzbuzovat hrůzu, dav je pro umného rétora snadno manipulovatelnou zbraní, která ve vyšším zájmu splní jakýkoliv, i ohavný a nemorální, úkol. Pro mě je hlavní postavou filmu prostopášný římský císař Nero (skvělý Peter Ustinov), který miluje i nenávidí zároveň. Chce být největším umělcem všech dob, ke svému žabímu kuňkání a drnkání na kitharu potřebuje inspiraci, dohnanou až za samou hranici myslitelných možností. Život i majetek dává i bere, prostý lid v davu se baví, se zvrhlou rozkoší působí bolest a strach. Celá velikost i úpadek jsou skryty v jedné jediné osobě. Skutečnou hlavní postavou je úspěšný velitel římské armády Marcus Vinicius (Robert Taylor), který prodělává nejvýznamnější změnu. Z lehkomyslného a sebevědomého floutka, který si bere vše, co chce, se stává citlivý a obětavý ochránce slabých a utlačovaných. Hlavní ženskou postavou je Marcusova vyvolená, státní rukojmí a řecká princezna Lygia (Deborah Kerr), zapálená stoupenkyně křesťanství. Z dalších rolí: Marcusův strýc, stoik, cynický komentátor a Nerův oblíbenec Petronius (Leo Genn), pomstychtivá, majetnická, intrikánská a poživačná Nerova manželka Poppaea (zajímavá Patricia Laffan), laskavý a nadšený Ježíšův apoštol Petr (Finlay Currie), šiřitel křesťanství a první misionář Pavel z Tarsu (Abraham Sofaer), Petroniova otrokyně a oddaná milenka Eunice (Marina Berti), Lyginin neohrožený ochránce Ursus (Buddy Baer), Lygininy adoptivní a urození rodiče Plautius (Felix Aylmer) a Pomponia (Nora Swinburne), ambiciózní a všehoschopný pretoriánský velitel a Nerův kumpán Tigellinus (Ralph Truman), Nerův vychovatel Seneca (Nicholas Hannen), či Nerova odkopnutá milenka Acte (Rosalie Crutchley). Ano, je to monumentální velkofilm. A historická fakta mohou být zkreslena. Ale to nic nemění na tom, že jde o příjemně strávený čas s jedním z klenotů výpravných amerických snímků.

plakát

Jeho dívka Pátek (1940) 

Je to příjemně svižná komedie. I když mému vkusu je bližší Wilderova pozdější adaptace. Hlavní a velmi účinnou zbraní této komedie jsou slova. Vrhaná do vichru emocí, života, ambicí a tužeb. Příliv slov, který se převalí přes každý vlnolam. Střely slov, které provrtávají stěny odporu. Hurikán slov, který rozmetává zdánlivý poklid a cíle všem navzdory. Slova jedny rozděluje, ty druhé spojuje. A všechny zúčastněné propojuje v bizarní honbě za senzací, za úspěchem, za uznáním i za osobním štěstím. Tomu všemu vládne všehoschopný a ctižádostivý šéfredaktor Walter Burns (zajímavý Cary Grant), který jde nevybíravě za každým ze svých cílů. A jeho bývalá manželka Hildy Johnson (příjemná Rosalind Russell), cynická, vzpouzející se a neméně ctižádostivá. Z dalších rolí: Hildin usedlý snoubenec Bruce Baldwin (Ralph Bellamy), nepříliš schopný šerif Peter B. "Pinky" Hartwell (Gene Lockhart), bezcharakterní starosta (Clarence Kolb), zlodějíček a Burnsův vykonavatel přání Louis 'Diamond Louie 'Palutso (Abner Biberman), Burnsův nenahraditelný spolupracovník a editor Duffy (Frank Orth), zmatkující bývalý účetní bez práce Earl Williams (John Qualen), Earlova zastánkyně s anticky tragickým osudem Mollie Malloy (Helen Mack), Bruceova hysterická matka (Alma Kruger), prosťáček a neúnavný doručovatel guvernérského rozkazu Joe Pettibone (Billy Gilbert) a svědomitý soudní posuzovatel a lékař Egelhoffer (Edwin Maxwell). Výsledkem je svižná, veselá i lehce cynická podívaná, kde nechybí akce, vtipný nadhled, romantická zápletka i šťastně očekávaný konec.

plakát

Fantom opery (1925) 

Éra němých filmů dokázala vyprodukovat několik děl, která stále dokáží dodávat zážitek při jejich sledování. Tento film má jeden obrovský klad a tím je strhující hororová atmosféra, plná napětí, děsu a hrůzy. Hudební doprovod klasických tónů umocňuje prožitý zážitek. Ústřední postavou je tajuplný Fantom jménem Erik (skvělý Lon Chaney), duševně nemocný člověk, který neváhá kohokoli kdykoli a kdekoli zavraždit. Trpí pocitem ublíženosti, natahuje své chtivé ruce nenasytně po mladé krásce, aby si psychickým nátlakem a vyhrožováním vynucoval její lásku a náklonost. Vyžívá se ve vzbuzování hrůzy u druhých, vychutnává si strach v očích ostatních lidí a jejich tělesnou i duševní bolest. Podzemní katakomby jsou jedinečným labyrintem a bezpečným úkrytem před spravedlností. Z dalších rolí: mladá a naivní pěvkyně Christine Daae (Mary Philbin), její bojující snoubenec Vicomte Raoul de Chagny (Norman Kerry), a policejní komisař na stopě Ledoux (Arthur Edmund Carewe). Láska bojuje se sadistickým násilím, na odvážné čeká nejedna důmyslná past. Netvor chce uchvacovat a brát, rdousit, vraždit a vysmívat se všemu a všem. Děsí, aby mohl vše řídit. Ale každý strach se v anonymitě davu dá překonat.